Vittore Carpaccio, Sogno di Sant'Orsola 
1495, Ciclo di Sant'Orsola. Venezia, Galleria dell'Accademia 

Scena tra le più famose dipinte da Vittore Carpaccio per il Ciclo di Storie di S. Orsola, il "sogno di S. Orsola" continua da secoli ad affascinare critici e storici, agiografi e…psicoanalisti! Sì, anche la scienza della psiche non può esimersi, essa forse più delle altre, dall'interrogarsi non tanto sul cosa stia sognando beata la Santa quanto sul come possa compiersi quel sogno in una dimensione reale, storica, quotidiana, così come ritratta dal Carpaccio. Sant'Orsola dorme, Carpaccio immagina.

Nello spazio finito di una tela, nel vano circoscritto della camera, si dilata l'inconscio della Santa, si compie l'evento onirico: l'Angelo entra in scena recando l'annuncio e la palma del martirio. Tutto tace nella stanza: i libri, coricati anch'essi sul tavolo; le pantofole, abbandonate all'ombra del silenzio; le lenzuola, dritte e ordinate, lasciano scivolare tempo, luce e sguardo. Perfino il cagnolino ai piedi del letto percepisce la novità, ma non comprende.
L'artificio dell'immaginazione dispone tutto secondo la regola dell'esperienza mistica. Carpaccio ha aperto la porta sul fondo della parete, lasciando intravedere quei raggi di luce che penetrano nel buio impolverato dell'altra stanza.
Qui il punto: la realtà è investita dal sogno, il mistico feconda di sacra presenza l'immaginazione onirica. 
Il solo linguaggio che comunica l'indicibile: la luce, che di fatto accompagna e orienta l'Angelo in direzione della Santa. Il martirio, dunque, destino terreno di Orsola, è appena annunciato in sogno, ma già tinge del rosso sangue le lenzuola, il baldacchino, la sedia, il tavolo.
Può sembrare strano, banale, irriverente, ma in fondo, a dirla con Freud, Carpaccio dipinge un elogio del 'sonno', condizione fondamentale all'avverarsi del sogno profetico, aura invisibile che 'protegge' un incontro amoroso.
Mistica, casta, innocente: quella è pur sempre una camera da letto. 

Giuseppe Falanga